陶瓷美术创作与鉴赏

———唐愷

“只有了解过去的人,才能预测将来"。

对于中国陶瓷的研究和鉴赏,已经在全范围内形成种新的潮流。今天的陶瓷收藏更注重的是它的投资价值。每件瓷器作品都具有明显的实用性和时代特徵,无论哪个时代,成功的瓷器作品,都具有代表性,都是当时艺术审美观的产物。

中国书画是部浓缩的中国文化发展史,中国书画艺术是人类社会文明发展的产物,是艺术中的瑰宝。学习鉴赏中国书画,不但能增长我们的知识和才华,而且可以使我们略到投资理财的乐趣,更重要的是能够增强我们对中华文化遗产的认识。

、美学思想和基本特征:

(1、美学思想:

(1)儒教(礼),道教(义),佛教(禅)三大思想的产物。

(2)魏晋—古韵,隋唐—法度,宋元—气息,明清—情态.

 

2、基本特征:

诗、书、画、印。(图见——书画精品)

附:朱耷(1624-1705)江西青云谱人,字雪个,号净土人。23岁落发为僧,更号人屋,后改道教。59岁还俗改号八大山人(此时的书画创作向山水画过度)。70岁后书法更加圆转流畅,字内空白,颇有魏晋古风。特点:爱用突笔、惜墨如金。水墨写意花鸟画苍劲奇古,达到后。齐白石曰:唯八大山人人千古。

 

二、各大巨匠:

1、“海派书画":

特点:1、受杨州八怪的影响大。

2、开创了文人画的新途径(诗书画印)。

3、多元化(海纳百川)贴进生活。

吴昌硕(1844—1927)海派画坛盟主1,诗书画印集大成者。特点:1小写意水墨重彩(多用西洋红),善于长题款()。2书法园中带方,浑厚而富有金石气。3篆刻有乱头粗服的自然美。

 

2、“中西画派"

1徐悲鸿

2林风眠

 

3、“京津画派"

齐白石——作品雅俗共赏,深受各界人士爱好,是近现代书画市场上的风向标。

 

4、“黄山画派"

黄宾虹(1865—1955)大器晚成的书画大家,祖籍安徽生于金华。原名质,字朴存。40岁居于上海,更号宾虹。早年画学髡残,50岁后形成自己的风格,此时的特点:笔墨疏简,青绿中见沉闷。晚年特点:笔墨淋漓苍劲,善用厚重的焦墨(积墨法)。

 

5、“江苏画派"支秀

傅抱石——作品直是中国书画市场的“绩股"。北京嘉信拍卖的《雨花台颂》以4620万元成交,这数字说明了傅抱石的精品旦投放在市场上,买家件不会放过。傅抱石作品的成交总额呈上涨的趋势。

 

6、“开派"各风骚

(1)、潘天寿(1897—1971)浙江美协主席,浙江美院院长,美协副主席。贯提倡拉开中西画的距离,倡导赏画先观气韵。

(2)、李可然(1907—1989)徐州人,原名永顺,13岁学书画。16岁入上海美术学校学习(老师潘天寿等)。学名可染,画室《师牛堂》。22岁入西湖国立艺术学院研究生班研习西画,深得林风眠校长的钟爱。1946年应邀聘请任北平国立艺老师。不久,拜见了80多岁的黄宾虹和齐白石两位。此后李可染为齐白石磨墨理纸长达10年之久。特点:笔法精练,千变万化。

(3)张大千——

(4)吴湖帆——

 

八、当代书画价格见长:

当代书画市场近两年立而起,形成专场。古代、近现代书画资源毕竟有限,所以很多人瞄准现当代书画。另外方面由于现当代书画作品逐渐受到市场的关注。

1、韩敏——1929出生,杭州人,上海美协理事,上海政协委员。书法先学郑文公碑(北魏),后学板桥体,善画人物士女和花鸟。

2、史国良(1956——)早年师从蒋兆和、黄胄、周思聪。1980年毕业于中央美院国画系研究生班,国家美术师、中国美术家协会会员。1995年在美国西来寺出家,法号慧禅,2010年还俗,现定居北京。

 

九、陶瓷美术创作技巧

 

徐悲鸿:“中国书画讲究笔墨功夫,重气韵,重意境。笔法要刚健,水墨要淋漓。章法要丝不苟"。这段话是我们学习陶瓷美术的法宝,其中重要的是笔墨和气韵。

徐悲鸿的艺术创作注重物象的虚实明暗变化和结构的新画风。在笔墨运用上,画家把写意风格的技巧推到的,这也是近现代中国画成就的标致。

 

1、用笔技巧:

横竖中锋、落笔要轻、运笔(转角)要慢(腕部力量)

草书宜用长锋硬毫(三寸以上)

 

2、两条原则

笔墨线条:要有神韵,要有力度,变化灵动。

章法气韵:结构深远,题款流畅,印文清晰。

 

3、山水画技巧:

山宜大树宜小,方能取势。石看三面,路看两头。

远山无树,远树无枝,远水无波,远水不可连近水。

 

4、书画月份别称:

月:献岁,开岁,

二月:仲春,花朝。

三月;桃月,暮春。

四月:孟夏,清和。

五月:榴月,仲夏。

六月:荷月,暑月。

七月;巧月,孟秋。

八月:桂月,观月。

九月:菊月,暮秋。

十月:坤月,孟冬。

十月;寒月,仲冬。

十二月:残冬,嘉平。